汤姆·波特于2020年9月17日出版

在线教学:为相机表演

鲍登新闻(Bowdoin News)发布了一系列关于在线课程的故事,让人们了解到教师、工作人员和学生是如何在疫情期间适应教学和学习的挑战的。

基林放大
阿比盖尔的克林

远程学习为戏剧学教授阿比盖尔·基林(Abigail Killeen)开设新课程创造了绝佳机会。代表相机,鼓励学生充分利用不同的表演空间,他们发现自己在。

基林说,在摄像机前表演就像在舞台上表演,但也有很大的不同。她解释说:“在电影中,观众总是在演员完成作品后才有作品的体验,而在剧院中,观众和演员同时拥有体验——这是一个非常重要的区别。”“所有表演的目标都是释放自我意识,有利于深层存在,但每种媒介都有不同的途径。”

代表相机(THTR 1151/CINE 1151)介绍学生的智力,声音,身体和情感的表演过程的挑战,蒸馏为镜头工作。Killeen说,该课程每周同步上课一次,有大量阅读和观看列表,非常适合COVID-19大流行所实行的在线教学模式。“学生们单独完成他们的表演作业,然后把他们的作业上传给班上其他同学,让他们在自己的时间消化,并在我们的同步课程中提供反馈。”Killeen解释说,学生们还需要学习剧本的语言,以及如何分析剧本中的表演线索,学习、发展和运用新技术,将分析转化为具体表现。

“在电影中,观众总是在演员完成作品后才有作品的体验,而在剧院中,观众和演员是同时有这种体验的。”

“表演需要的是空间和时间,”Killeen说,“所以,当学生们每周实时见面一次时,他们是在自己的表演空间里进行的,这些空间都是不同的。你空间里的所有东西,”她解释道,“无论是狗在叫,隔壁房间里的电视,还是你身后墙上挂的围裙,它们都在你开口之前就成为了故事的一部分。”

卡尔·威廉姆斯的23
卡尔·威廉姆斯的23

23岁的卡尔·威廉姆斯说:“这门课感觉不像弗兰肯斯坦式的课程。”“我的意思是,它不像一门面对面的课,而突然之间就变成了远程教学。相反,它感觉像是一门虚拟课程。我觉得在远程学习的背景下,这门课程是学习表演的完美方式。”他说,到目前为止,学生们花时间拍摄自己,试图打破他们对自己的任何负面看法。“我认为理解我们在表演和看电影时感受到的情感是基林教授风格的核心。我很欣赏她的方式,并通过我们这学期的工作来展示我的身份,”他补充道。

代表相机这门课我已经想了一段时间了,”基林说。“这也是我过去几年的工作领域,随着越来越多的电影和电视剧角色加入我的行列,我希望能把我所学到的传递下去。”这门课将是表演和写作的结合,而教学大纲则包括必须观看的电影,如1921年查理·卓别林的无声经典这孩子还有巴里·詹金斯的奥斯卡奖月光(2016)。

这门课的第一个家庭作业包括一个观察练习,在这个练习中,学生们用60秒的时间拍摄自己在做什么事情(可以是任何事情),然后回头去看。然后他们需要写一些关于看自己在电影上的经历。如果这是一个可怕的经历,Killeen鼓励她的学生再做一次,直到他们对所看到的感到舒服为止。

卓别林的孩子
必看:查理·卓别林的无声经典这孩子(1921)

在整个课程中,学生将考虑电影中的种族和种族主义问题以及我们所消费的媒体在多大程度上助长了破坏性思想,基林说。她补充说:“当我们认识到我们的文化危害的现实时,我们也可以认识到我们在其中所拥有的选择。”“这门课的目的之一是加强并增强我们对‘一个更加公平公正的未来’的意识,”她引用鲍登戏剧与舞蹈学院的话说黑人的命也是命.这门课包括一个长达一个学期的代表性项目,在这个项目中,学生们被要求重新观看他们最喜欢的一些电影和电视节目,考虑到诸如种族偏见和刻板印象等问题。

基林说:“我们提倡的价值观,比如共享的人性、同理心、充分体现的智慧,以及我们身体的本能,以及我们如何整合和利用它们,这些都是我们一直在课堂上学习的东西,但现在它们似乎更加突出了。”“我们正处于危机时期,而艺术在危机时期尤其重要。”