发布于2020年8月18日,由Rebecca Goldfine发布

Destiny Kearney'21:视觉艺术教学中的黑色代表

在努力在Bowdoin绘制课上捕捉自己的肖像,命运Kearney开始研究艺术学生如何学习如何描绘不同种族的人们。
Destiny Kearney.
Destiny Kearney'21.

“我总是对我来说,解释我的项目的最佳方式是通过给予背景,”kearney最近说。今年夏天她有一个Irma Cheatcham夏季研究团契从Bowdoin调查“视觉艺术教学中的黑色代表”。她正在使用该大学作为她的案例研究。

“它始于我在我的二年级学生年度的情况,在绘画课上,”她开始了。“我是我班上唯一的黑人学生。一切都很好 - 我们正在学习线性的视角和静物 - 但我们到了肖像。”

她通过研究博物馆的白色石膏胸围和雕塑来努力练习肖像化技术,以及吸引其他学生参加课程。

“我不断绘制白人学生,”她说。因此,当它绘制自己时,她发现它痛苦地难以捕捉她的头发和皮肤阴影的纹理。“我会说,'嗯,这看起来不像我。'这并没有和我坐在一谈。“

此外,当她看着她的其他学生的描绘时,她注意到他们可以吸引她的面部特征,他们的头发和皮肤很难。她习惯于在课堂上造型的习惯,以便她认为可能会让他们更容易。

她也观察到这一现象至少还有一个其他时间。在一个黑色模型被邀请为班级姿势的会议中,她看到她的同龄人花了更多的时间渲染他的衣服,而不是试图描绘他皮肤上的光线和阴影的戏剧。她想:“如果学生接受过训练,你不会看到犹豫不决。”

这些经历提出了她的问题,学生艺术家如何教授,以及艺术课程的一些基本方面的方式是基于欧洲中心的观点。“我的自由艺术教育影响了我的思想:所以我经历了这个,但它真正的意思是什么?”

去年夏天,她被选中了Mellon Mays本科团体综合计划并开始挖掘比赛如何纳入艺术教学的主题。

今年夏天,她正在继续探索Bowdoin的档案,以发现大学艺术史上的档案。特殊收藏品扫描了500多页与她在家里阅读的兴趣相关的文件。“我的研究专注于二十一世纪,但我想知道以前发生过的一切,”她解释道。

据Kearney的研究介绍,虽然艺术们在1811年捐赠了他的收藏,但艺术们曾在1811年向学校捐赠给学校。通过文艺复兴和现代艺术,该课堂覆盖着古老和中世纪的艺术。“他们重视欧洲艺术的教学,”她指出。在20世纪80年代,艺术历史部门扩大了其课程,包括非洲和亚洲艺术的课程。

既然她熟悉Bowdoin的艺术基础,Kearney计划采访校友,老年人,关于他们在艺术部门的经历。她的工作将成为非洲研究部门的荣誉项目,这是她的专业之一,以及艺术史和视觉艺术。

除了写论文之外,她计划在明年春天在校园开放的艺术秀。持有一家公开展会将使她与较大的观众分享她的调查结果,也许会产生更大的影响。“我认为这是突破性和重要的工作,有些人忽视,”她说。

Jen Scanlon,Bowdoin的学术事务院长,同意:“命运自己的工作邀请她的观众感受,各种,欢乐,快乐和肯定。通过密切阅读Bowdoin的过去而告知她的口腔历史和策划工作,将帮助我们在有意义和有意义的背景下将学院和其实践放在艺术中。

嘉莉·苏兰达,艺术馆和视觉艺术部主席副教授表示,她的部门“一直支持命运联系Bowdoin Alums,我们期待着听到她的发现。我们热情地支持她打算为她完成的艺术品和研究荣誉项目,期待访问她的展览。“

最后,Kearney希望她的论文和她的展示展示了一个令人信服的论点,即在视觉艺术中拓宽黑色代表会使所有学生都受益。

“你如何在绘画中捕捉黑色皮肤?你如何捕捉木炭中的黑色皮肤?那些东西非常重要,而不仅仅是黑人学生,而是为每个人来说,”她说。“如果有人要求我绘制或创建肖像,我想捕捉我可以的最佳相似之处。”

她也没有看到她在下次春天在她的荣誉项目中结束的工作。相反,她想象一个可能的未来作用,为自己介绍了她在Bowdoin超越艺术课程的文化相关教育。

“我一直有这个驱动器来利用我的经历来试图为别人做出更好的经验,”她说。